要能夠拍攝得好的黑白作品，首先要訓練灰階的概念，作品才能會有濃郁飽和的黑白和灰階調子。
區域曝光法( Zone System ) - 是攝影元老安素亞當斯 Ansel Adams 於 1939 發表的一套膠片冲洗法則，(每一區域代表正或負一級光圈)但他能夠豐富你對灰階的概念，純熟貫通後，(坊間許多講述區域曝光法的書籍，在此不再論述)，亦可適用於電子黑房(例如 Photoshop )等軟體於後期製作處理的理論，明白優秀黑白作品中所要求需要的豐富灰階和明度對比等的元素，你會學會設定作品中主體在區域中灰階的定位，副體和背景的灰度和明暗對比，慢慢他就會變成一種直覺了。
拍攝時相機記錄了當下實際的景象，一般拍攝大多是在 3 至 7 區等五個最豐富質感區域的組成，暗調 Low-key 的可偏向 3-4 區，明調 Ming - key 的偏 6-8 區。但要把現場的感覺表現出來，還得依賴後期製作。因為現場的情調，氣氛也只有拍攝者才知道，要將其重現出來，是要拍攝者去嚴格控制的。首先要觀察作品的大致情況，先處理暗位的加減，其次為亮位，再調整全面的反差。一張好的作品，是要完美地把作者的感情和想像呈現出來。總結兩者比例，拍攝佔 45%，後期處理佔 55%。 *因為現代數碼對光的分析能力比膠片強，有意見將區域曝光增加至十一級，但這並不重要，能夠了解當中概念是最重要的。*
是 Ansel Adams 經典佳作之一，拍攝時加了暖色濾鏡，使到天空的藍色變為較深的灰調，突顯了月亮，是暗調的風景作品( 2-5 區域)，三角形構圖，山體的暗位細節表現細緻，整體色域豐富。
偏向明調的風景佳作( 5-8 區)，使用 f.64 光圈拍攝，遠近全清晰細緻，明暗對比構圖平行。
廣角鏡拍攝，採用較誇張的構圖手法，遠景放到上方1/10位置，攔柵周圍處理輪廓黑白分明。
干淨利落的小品作品，背景樹林層次分明，灰調豐富。
*Ansel Adams 的作品特色是採光嚴謹，無論暗位和高光位細節都很細膩，層次分明，灰階飽滿豐富，構圖不拘一格。
表現沙丘的兩種不同的韻律走向，大側光下沙丘輪廓分明，殘破的圍柵是為破點構圖法。
高側光下石柱的質感盡顯無遺( 2-5 區)，只等待適合的雲朶飄來點綴。
